如今的年轻一代更加追求个性化、有颜值、有内涵的婚礼，婚礼堂的出现给了她们更多的选择。
建筑与爱情
都是时间的艺术
纯粹而唯美的婚礼堂
将超越空间本身
成为通向永恒的坐标
用建筑语言
承载爱与温度
去诉说动人的故事
打造一个幸福的场所
和过去的传统结婚酒宴不同，如今的年轻一代更加追求个性化、有颜值、有内涵的婚礼。
婚礼堂的出现给了年轻人更多的选择，用建筑语言去诉说唯美的故事，来一场纯粹的婚礼，没有聚光灯笼罩，也没有煽情的故事桥段，让氛围回到最安静的时刻，流向那些简单且有意义的日子里。
丝带教堂
设计：Hiroshi Nakamura & NAP
🚩日本广岛
这是由日本新生代建筑师中村拓志（Hiroshi Nakamura）在日本广岛设计的浪漫的婚礼教堂，位于广岛尾道Bella Vista Sakaigahama度假酒店后花园中。
教堂专为婚礼设计，造型相当纯粹。主体为钢结构，占地72平方米。四面都是玻璃，以丝带为创作灵感的纯白色双层阶梯呈螺旋状环绕着整个教堂。
两条弧形楼梯似飘扬的丝带，从不同的起点螺旋上升，环绕整个教堂，在15.4米高的顶部汇合，俯瞰濑户内海，象征着两条不同的生命轨迹因为爱和承诺而凝聚。
教堂底部的空间是一个能越过树木、大海的80人席位婚礼堂，新郎和新娘的家人朋友可以在此等候。
缠绕的楼梯取代屋顶、墙壁、地板等元素，产生出新的空间。楼梯的宽度足够人们惬意地通过，而顶部会合的位置则经过精心的规划，在保证极佳视野的同时，也为下层遮蔽阳光。
为了结合天然采光，螺旋楼梯之间使用了大片玻璃窗，使内部空间与周边环境紧密结合，同时最小化对人工照明的依赖。这样一来，内部看起来干净、透明，使建筑仿佛浮动在空中。
建筑外观的垂直面采用了漆成白色的自立长条木板，楼梯底部和内部采用了足够柔软、能够适应曲率变化的同时也能够抵御海风侵蚀的锌合金。
在这里，新郎和新娘从两端楼梯分别向上爬，到达顶部，然后共同下楼。建筑师希望让新人在长达160米的行进中庆祝和体验，一路经历海洋、高山、海岛、天空……而消失的建筑本身则是这一过程的载体。
整个双螺旋构架通过四个点紧密联合，建筑师利用三维箍抵抗水平力而让结构相互支持和独立。考虑到脚手架拆除时建筑会面临30毫米的沉降，可能会导致倾斜，来自 Arup 的结构师 Ikuhide Shibata 开发了一个微妙而大胆的反向扭距结构模型以应对自然旋转力和沉降。
▲设计模型
▲场地平面图
▲一层平面图
▲二层平面图
▲剖面图
“故乡的月”仪式堂
设计：袈蓝建筑
🚩山东泰安
“故乡的月”翩然栖于泰山余脉九女峰之上，唤人“步月登云”，大有与泰山主景区分庭抗礼之意。而泰安，这座仰仗泰山而为人所知的山城正力图通过九女峰的振兴计划迎来新生。
▲九女峰片区亮起一轮圆月© 郑焰
而作为规划者、建筑师，主持建筑师邹迎晞先生希望为“月亮”赋予意义。一轮“永不落幕的月亮”由此而来，它被赋予仪式堂的功能，克服了形式主义的掣肘，用一个可观、可游、可用且具精神价值和运营价值的建筑，来为乡村盘活新的资源。
“云月是同，溪山各异。”能勾起怀乡之情的触媒，可以与地点无关；关于“月亮”的建筑诗，可以与符号无关。袈蓝建筑希望摒弃关于传统的具象表达，运用抽象的几何形体和简单的材料，创造简单、纯粹的空间，穿透表层的视觉矫饰，直击观者的灵魂。
▲云月是同，溪山各异© 郑焰
“故乡的月”落位经过了反复的推敲：海拔高度需要适中，建筑不能遮挡背后的山脉，亦不能被前方的小山所遮挡；“月”的直径与水面的相对大小需适中，确保建筑实体与水中的倒影能够共同形成一个“满月”；建筑的腔体需容纳半轮“月亮”（直径12m），亦能容纳仪式空间所需要的正常高度。
▲剖面图© 袈蓝建筑
▲建筑实体与水中倒影形成“满月”© 郑焰
袈蓝建筑将“爱”的唯一性诠释于空间，接近山体原色的美岩板、石材、清水混凝土包裹着建筑的内外墙面与地面，与山体融为一体。而在屋顶，高透超白玻璃的运用确保日光自在地穿过孔隙，照亮室内。
▲唯美的、强仪式感的空间© 郑焰
“月”的弧形的墙壁形成天然的回音腔，将爱人之间的承诺声音放大，任天地共鉴；一天之中、一念之间，日光的变化赋予“月”的光斑不同的形态，月有圆缺如爱有盈亏。除“月”之外，室内几乎不设任何装饰，甚至无需开灯。这轮超尺度的“月”足够有张力，它能超越教堂空间甚至宗教本身的边界，将人带入更广义地精神场域，规避一切外物的干扰，聚焦心底唯一的爱人。
▲“故乡的月”借助水波纹板“倒影”得以圆满© 郑焰
袈蓝建筑构筑一种难以诉诸语言的“诗哲建筑”，将佛家的“圆融无碍、圆满无尽”、道家的“空性”、儒家的家族传承集于一体，以一轮“故乡的月”承载遮风避雨的使用价值、仪式仪典的精神价值、观游体验的美学价值、展示乡村发展的标志性价值，撬动政府、资本、媒体、大众的聚合，予建筑以“圆满”。
▲一层平面图© 袈蓝建筑
▲二层平面图© 袈蓝建筑
▲屋顶平面图© 袈蓝建筑
场地面积：1866 平米
建筑面积：1469平米
室内面积：856平米
月空·婚礼堂
设计：BUZZ庄子玉工作室
🚩山东青岛
“月空·婚礼堂”位于融创·阿朵小镇，这个项目从“阿朵小镇”的产品价值出发，以一栋建筑来解构当下的生活，从而，营造一个当代故事的发生场，阿朵小镇也自然成为了一个生活内容的容器。白色婚礼堂的设定是希望能够通过一个带有文化及精神属性的建筑，形成一个属于这个场所的中心场。
从建筑空间的构成上来讲，它是一个由切片构成的渐变的腔体。曲线切片的节奏形成视觉序列层面上营造与延伸，内敛的腔体基线关系延续了传统礼堂的“十”字形，形成了整个腔体建筑的流动感、未来感与永恒感。
切片的存在，同时遮蔽了教堂内部的直射光线，使腔体内部呈现出一种漫反射的柔光环境。一抹白色之下，幕墙、结构、切片之间叠加交错，放置了空间，也放置了时间。
在礼堂内部，我们营造出一个精神聚合空间主体，让人可以重新回归到身体的感知与体验，贴合时间的概念，以纯粹与静质构建一种属于心灵深处的永恒。洞穴的追溯投射于腔体建筑之上，孕育一种属于当代的建筑人文精神，继而形成一种全新的空间经验，与人的情感以及其潜意识的生命体验，建立一种更直接的空间联系。
「月空·婚礼堂」的名字来源于腔体建筑的原型思考，“腔”从文字结构上可拆分为“月”与“空”，首先,它是一个空腔，其次，月光可以给人一种纯粹与圣洁。
建筑以白色为主，在月光下，可以借来温柔的圣洁之光，诉说着爱情的恒久与无瑕。身置室内空间，感受月光倾洒、音乐和鸣，在藏马山群之中被山中的温柔环抱，便可以立下爱的誓言。白色挺立的建筑与深蓝蔓延的山脉，融化成一幅关于山盟海誓的爱情画面，纯真的爱情，安静的婚礼，是一种精神宣誓，也是灵魂伴侣之间可用一处场地，感受并体会彼此之间的爱。
Aube婚礼场地
设计：PHTAA Living Design
🚩泰国曼谷
Aube婚礼场地中最具特色的一处设计便是为Khan Maak设置的游行路径，它沿着建筑的西侧延伸，最终到达订婚室。路径在保持独立性的同时也迎合了在户外游行的传统，它是对乡村道路的一种重新诠释：附近的邻居可以从家中看到新郎和伴郎团的身影，而间隔分布的立柱本身会遮挡一部分从外部观看游行的视线。
泰国的文化具有丰富的借鉴性和融合性，这一点也体现在婚礼上，例如Khan Maak游行就包含着许多来自中国和西方的婚礼元素。因此，Aube婚礼场地的设计需要具备足够的灵活性，以承载传统与舶来的各类宗教与文化仪式。
基于这样的现状，该项目试图将拍摄的舞台与强调真实体验的空间结合起来。弧形的墙壁很好地模仿了摄影工作室的背景墙，犹如一系列空白的画布，呼应着从天窗投下的漫射光。同时，外墙弯曲的几何形状也带来了丰富的光影变化。
考虑到项目位于曼谷郊区，因此建筑需要和周围低矮的建筑融为一体，同时保持独立和内省性。客人在抵达场地后首先进入一条走廊，这里展示着新婚夫妇的照片。该空间充满绿植，可看作是外部环境的延伸。
内部的两个主要空间是主（婚礼）厅和订婚礼堂，主厅可以容纳290位来宾，三面以U形回廊环绕，起到了隐藏交通流线和辅助空间的作用。订婚礼堂可以容纳150人，通过“抛花庭院”与主厅相隔开
在材料方面，游行路径使用了聚苯乙烯泡沫和石膏以塑造弯曲的白色结构。其他部分使用了白色砂洗面混凝土，带来雕塑般的观感。
拱与曲面墙壁的主题贯穿了整个建筑，包括庭院里造型独特的楼梯——新娘将会在此抛出捧花，构成主厅外墙和回廊结构的拱相互重叠营造出动态的观感。
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